Alondra, siempre el jilguero de su garganta

ALONDRA BENTLEY

Rocky Votolato and Sparklers

Me encanta Rocky Votolato y su disco TRUE DEVOTION

Sean Rowe y "Chocolate Cake"

Una voz de barítono sencillamente impresionante.

Sean Rowe.

Litografía de Sara Morante

Estudio del dibujo original "La hija del cazador", que ilustra la portada del poemario con mismo nombre de Pilar Adón (Ed. La Bella Varsovia, 2011).

Autorretrato 3. Litografía, 2011.

Autorretrato 2. Litografía, 2011.

Durante este mes de marzo he estado asistiendo al taller que, cada año, imparte Don Herbert en Arteleku. Aunque está próximo a finalizar, todavía me queda un último dibujo que estampar y ya estoy echando de menos las offset y la trementina. En esta ocasión, además, hemos tenido la suerte de contar con Izaskun Álvarez Gainza, que ha impartido un micro taller de estampación sobre poliéster.



Todo ello extraído de su magnífico blog que podeis ver pinchando aquí.

LOS ANIMALES DE DOS EN DOS, UA, UA by Alejandro Céspedes

Chillan como animales las dos ruedas derechas. Luego
las de la izquierda derrapan e imprimen sus dibujos
sobre la carretera.

Ellos gritan también.
Ríen.
Nadie los juzga.

Aún no saben que a partir de la siguiente curva, y para
siempre, van a llevar colgados de su corazón los ojos de
una perra.

magnífico poema de ALEJANDRO CÉSPEDES extraído de su poemario FLORES EN LA CUNETA editado por HIPERIÓN

FOTÓGRAFOS DE AYER Y HOY

Francesca Woodman

Sebastiao Salgado

John Gutmann

David Lachapelle

José Brangulí

Nan Goldin

Andre Kertesz

EXPOSICIÓN DE WILLIAM TURNER Y SUS MAESTROS

Antes de quedar con mi amigo Pablo para ver esta exposición en el Museo del Prado leí en una columna del periódico EL PAÍS un artículo relacionado con dicha exposición. En él (no recuerdo quién firmaba dicha columna) se contaba y argumentaba que en la muestra de TURNER Y SUS MAESTROS, el susodicho, osease Turner, no salía muy bien parado.

Ahora que he regresado de ver dicha exposición no le puedo ni quitar una coma al mencionado artículo. Toda la razón del mundo.

En primer lugar, el precio. Cobrar 10 euros en un museo como nuestro Prado por una exposición temporal me parece un abuso. En segundo lugar, tratar de vender, al espectador neófito en la materia, la grandeza de un pintor como Turner es un pufo grandísimo. Me explico.

Que yo recuerde, y tras varias lecturas en mi carrera de historia del arte y tras ella, William Turner fue un pintor que se debe tener en cuenta en la historia pictórica mundial por un aspecto importante. Por decirlo de algún modo, Turner fue el impulsor, o el motor, entre otros pintores del movimiento impresionista. Ya sé que suena a burrada pero me explico.

William Turner fue un plagiador, mal plagiador para mi gusto, que empezó a copiar obras de Claude de Lorena o Nicolás Poussin entre otros. Obras de magníficos pintores consagrados. Y todo ello lo hacía por una razón sencilla: poder recibir el reconocimiento de la Royal Society.

La Royal Society marcaba unas pautas, por decirlo de algún modo, a la hora de pintar. William Turner se las pasaba por el forro. En la exposición las evidencias son claras. Y amén de pasarse las normas por el forro se dedicó a copiar a los que él consideraba grandes pintores como los mencionados Poussin, Lorena, Canaletto, Rembrandt, Cuyp, El Veronés, Constable o Watteau. Estos intentos por parecerse a sus pintores de cabecera es lo que nos muestra el Prado. Unos intentos vanos, malísimos, en donde el protagonista de la exposición, Turner, sale perdiendo. Parece que el comisario de la muestra lo que ha querido es echar por tierra, aún más, a este pintor.

Ojo, que no digo que un pintor como Turner no le merezca a otro un respeto tremendo. Pero a lo que iba que me pierdo, lo único importante de Turner, es las pinceladas difusas que usó siempre en sus obras y que en las últimas acentuó de manera abrumadora, con esto lo que logró fueron cuadros más vaporosos, un mayor ritmo pictórico, un estilo nuevo (por mencionarlo así), pero fuera de las pautas mencionadas por Royal Society y trabajadas por los pintores a los que él consideraba sus maestros.

En resumidas, Turner fue una especie de plagiador que lo único bueno que logró al final de su vida es empezar a anunciar el impresionismo con sus pinceladas. Así, sus obras y las de otros de estilo similar, fueron los lienzos de cabecera para los Monet, Manet, Degás, Renoir, Cezanne, etc,.

Por tanto, si vais a ver la exposición os encontrareis con que Turner termina goleado incluso antes del pitido inicial, y perdón por el simil futbolístico.

Voltios dixit.

PABLO POLLEDRI

En un blog muy conocido y querido por mi, pude ver, con grandes dosis de humor, uno de los magníficos cortos de Pablo Polledri.

Este señor, Pablo Polledri, es un profesional argentino de los cortos premiadísimo en varios certámenes.

El blog del que os hablo es el de mi amiga Baiba

Y aquí os dejo con uno de los cortos, que ya colgó ella antes. Versa sobre los siete pecados capitales.

A reír.









Voltios dixit.